LFW sábado: Simone Rocha, Robyn Lynch, Roksanda e David Koma

Jul 30, 2023

Um momento bem celta na London Fashion Week, com duas coleções marcantes das estilistas irlandesas Simone Rocha e Robyn Lynch, apresentadas após um momento de graça fashion na Roksanda e glamour pungente na David Koma. A Fashion Network acompanhou a tarde cronologicamente.

David Koma: moda de Marlene Dietrich

A arte da sedução foi o leitmotiv da última coleção de David Koma, e sua fonte foi a vida e a carreira de Marlene Dietrich.

Atriz, cantora, femme fatale e iconoclasta, Marlene certamente teria gostado desta coleção outono-inverno 2023, em grande parte pensada para entradas em boates. Grande parte da fotografia de Dietrich é em preto e branco, assim como esta coleção – desde os looks de abertura – um bolero de ombros largos usado com collant, camisa masculina branca e gravata preta e saia de tule quase imperceptível; ou uma camisa masculina cortada em forma de mini coquetel – ambas usadas sobre botas de couro que vão até a coxa.

Assim como a belíssima atriz alemã, o estilista misturou o masculino e o feminino - desde vestidos de smoking e casacos de espião de couro preto até blazers de namorados e jaquetas de motociclistas de garotas más. Com dezenas de collants, microvestidos e sutiãs, havia hectares de carne à mostra. É preciso ter uma boa figura para usar Koma, mas aqueles abençoados com isso podem simplesmente fazer os homens engolirem em seco. Tons pecaminosos de vermelho foram uma assinatura chave, enquanto Koma realizava alguns feitos técnicos inteligentes, usando couro pintado com esmalte de unha. O material inventivo visto em tops de sutiãs, luvas, pulseiras, cotas de malha como coquetéis, muitas vezes complementados com rosetas de metal prateado. Assim como Dietrich, a garota Koma é fumante, vista em um trio de modelos de passarela com cigarros. Não iluminados, pois eram feitos de resina e depois revestidos de prata. “Dietrich é o epítome da mulher moderna, ela tinha a mente muito aberta e pensava no futuro”, disse Koma, que realizou seu show em um prédio de escritórios totalmente novo, com vistas enormes dos arranha-céus da cidade de Londres. “Eu queria seu equilíbrio entre masculino e feminino. E os principais aspectos do glamour - esmalte vermelho, lapelas de cetim e lábios vermelhos, misturando duas épocas revolucionárias – anos 30 e 60”, concluiu Korma.

Roksanda: grandeza Gutai no Claridge's

Um momento de graça em Roksanda, num espetáculo melódico apresentado no Claridge's e acompanhado pela poetisa Arch Hades.

Inspirada em Atsuko Tanaka, a coleção foi um encontro maravilhoso entre o senso sutil de volume de Roksanda e a abordagem única do artista japonês do pós-guerra ao expressionismo abstrato. Apenas 24 looks, abrindo com grandes lances finalizados com círculos vermelhos torcidos que associamos às primeiras criações de Tanaka. A voz de Hades misturando-se com a composição orquestral Preludium c-moll de Hania Rani e Dobrawa Czocher, enquanto o elenco passeava. Usando sedas hiperluxuosas, Roksanda drapejou com abandono; camadas coloridas criando efeitos trompe-l'oeil inovadores. E ao adicionar pedaços de papel alumínio e tafetá amassado ela fez referência ao lendário Electric Dress de Tanaka, um vestido de 50 quilos coberto por 200 lâmpadas no qual ela visitou uma galeria de arte em uma inauguração lendária. Vários vestidos memoráveis ​​de organza de seda pareciam amassados ​​e moldados, mais uma vez fazendo referência ao tema principal de Tanaka, o conflito entre a industrialização e as necessidades humanas. Círculos, manchas de expressionismo abstrato sugeriam o artista japonês, até os esculturais vestidos de chiffon magenta e amarelo sustentados por argolas e tubos, que lembravam o trabalho final de Tanaka. “Fui inspirado por Tanaka, e não apenas por seu trabalho, mas por seu tema da tecnologia contra a humanidade. E o fato de ela ter sido abandonada pelo fundador do movimento Gutai, depois que ela ganhou destaque e o ofuscou. Então, eu queria uma certa intimidade. Daí o Claridge's”, explicou o sempre gentio Roksanda, parado ao lado de Hades. “Parecia um relacionamento orgânico. A peça que estou usando eu vi no último desfile da Roksanda. Então, é uma honra estar aqui vestindo uma obra de arte e fazer parte deste espetáculo”, disse Arch Hades, que leu um canto de seu quarto livro, Arcádia. Na época dela, e esta foi uma delas, Roksanda pode ser uma criadora de moda poeticamente bela e com poucos rivais. Este sábado em Mayfair foi um daqueles dias.